Профессиональным архитекторам и дизайнерам привычно работать с чертежами. Но далеко не все заказчики владеют этим сухим языком линий, размеров и подписей. Это не удивительно, ведь некоторые чертежи могут быть настолько сложными, что даже опытный человек не сразу сможет представить себе в объеме то, что на них изображено. Что уж говорить о людях неподготовленных, которые впервые в жизни видят строительные чертежи. Сориентироваться в них и понять, что за дизайн тебе предлагают, бывает крайне сложно, а иногда и просто не возможно.
Но архитектору необходимо каким-то образом донести свои мысли, свою фантазию, свое видение и представление об интерьере, который он создает, до клиента (иначе эта работа превратится в «кота в мешке», что неминуемо приведет к серьезным конфликтам). Было изобретено огромное количество вариантов, как именно это сделать, но не все они одинаково хороши. Создать красивую картинку на заданную тему для человека, имеющего некоторое художественное образование несложно, но основной задачей в процессе проектирования является вовсе не это. Главное - донести до будущего хозяина интерьера представление о цвете, объеме, пространстве и других деталях. А это позволяют сделать далеко не все способы визуализации, существующие на данный момент.
Чтобы разобраться в этом, стоит детально рассмотреть все варианты и понять какие плюсы и минусы они в себе несут, чтобы потом иметь возможность выбрать наиболее интересный для себя способ подачи, который поможет лично Вам представить себе свой будущий интерьер.
РИСУНОК ОТ РУКИ
Наиболее популярный способ подачи материала среди заказчиков – это, пожалуй, ручные эскизы. Они представляют собой, как привило, яркую и броскую картинку, демонстрирующую один из видов на выбранное помещение. Такие эскизы могут быть разного качества, но в большинстве случаев они очень красочные и нарочито небрежные. Подобные зарисовки скорее демонстрируют художественный талант исполнителя (или его полное отсутствие), нежели проектируемый интерьер. К сожалению, объем реального помещения на таких рисунках совершенно не ощущается, а геометрически формы могут ломаться из-за перспективных искажений. Так же они абсолютно не передают представление о планируемых в интерьере материалах и не показывают нюансы освещения, что крайне важно, потому что это одни из основных составляющих дизайна.
Подкупает людей то, что это ручная работа, но это, к сожалению это является и основным минусом такой подачи. Ведь чтобы что-то изменить в нарисованном вручную эскизе, необходимо перерисовать его полностью, поэтому дизайнеры крайне неохотно идут на какие-либо изменения, даже объективно необходимые, пытаясь убедить заказчика в правильности первоначального варианта, либо предлагают сделать это за дополнительную оплату. При этом любое изменение, даже самое незначительное, приводит к оплате полной стоимости изготовления нового рисунка. К тому же это требует больших временных затрат и удлиняет процесс проектирования.
Еще одним, пожалуй, основным, минусом подобной визуализации является наше восприятие такой работы. Подсознательно оценивается именно качество картинки, а не изображенный на ней интерьер. Таким образом, хорошее интерьерное решение можно «испортить» ужасной прорисовкой, а плохой дизайн, наоборот, замаскировать качественным исполнением и обилием неважных деталей (цветов, бутылок или стаканов или небрежно брошенным на кровать пледом). Важно понимать, что задача архитектора - не представить клиенту картинку, которая пришлась бы ему по душе, а создать интерьер, в котором он чувствовал бы себя уютно и комфортно. И эта разница для подобной подачи очень тонкая и не всегда уловимая.
Безусловно, такие рисунки можно сделать супер профессионально, чтобы они передавали все тонкости, нюансы, полутона и прочие детали будущего интерьера. Но надо понимать, что это работа для настоящего художника, а не для архитектора, и она сама по цене может быть сопоставима со стоимостью полного дизайн проекта.
КОЛЛАЖ
Этот способ, в отличие от предыдущего, популярен скорее у дизайнеров, чем у их клиентов. Подобная визуализация, как правило, представляют собой более или менее абстрактную композицию, собирающую воедино каталожные фотографии выбранных элементов отделки, мебели, декора и других объектов, предположительно используемых в проекте. Картинка может быть изготовлена вручную из вырезок, наклеенных на лист бумаги (что, как правило, дает худшее качество), или собрана воедино в электронном виде.
Такая подача в отличие от рисунка от руки имеет один неоспоримый плюс – она позволяет увидеть и понять, как будут сочетаться выбранные для интерьера материалы и предметы. Корректно расположив их на коллаже (с учетом планировочного решения), можно получить весьма неплохое, хоть и довольно условное, представление о том, как будет выглядеть конкретный прорабатываемый интерьер. Эта условность усугубляется так же и тем, что не всегда в каталогах можно найти нужный предмет в необходимом ракурсе, не говоря уже о цвете и форме (если например речь идет о мебели, собираемой из отдельных блоков). Поэтому чтобы вплотную работать с таким видом визуализации на этапе проектирования – необходима хорошая фантазия и способность мыслить абстрактно.
Популярность же этого способа обусловлена тем, что такой вариант кажется наиболее естественным, ведь это вполне логично - посмотреть, как будут выглядеть все выбранные материалы вместе. К тому же он достаточно легок в техническом исполнении, не требует особенного художественного таланта или знания отдельных специализированных программ. Но такая картинка все-таки чрезмерно условна и не дает представления об особенностях архитектуры и геометрии. Совершенно непонятен объем помещения, нюансы расположения мебели или каких-либо встроенных элементов декора. Так же подобный способ совершенно не учитывает освещение пространства. Иными словами, он не в силах отразить то, из чего по большому счету и складывается дизайн интерьера. Такое количество минусов, увы, перевешивает один объективный плюс этого варианта подачи материала.
ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ
Это вариант прорисовки интерьера напрямую связан с начертательной геометрией. Чтобы рассказать о нем, просто необходимо освежить воспоминания и немного углубиться в соответствующий курс школьной программы. Проекция (от лат. projectio — выбрасывание вперёд) — изображение трёхмерной фигуры на так называемой картинной (проекционной) плоскости. Существует множество вариантов построения проекций, но не все одинаково успешно используются в области архитектуры и дизайна. В большинстве случаев для построения интерьера используется параллельные аксонометрические проекции, в частности изометрия.
Изометрическая проекция — это разновидность аксонометрической проекции, при которой в отображении трёхмерного объекта на плоскость коэффициент искажения (отношение длины спроектированного на плоскость отрезка, параллельного координатной оси к действительной длине отрезка) по всем трём осям один и тот же. Слово «изометрическая» в названии проекции пришло из греческого языка и означает «равный размер», отражая тот факт, что в этой проекции масштабы по всем осям равны. В других видах проекций это не так. Строится такая фигура по осям X Y Z (где X и Y можно представить как длину и ширину объектов, а по Z откладывается высота). Угол между осями на плоскости составляет 120 градусов, а в объемном восприятии будет равен прямому углу. Все это кажется очень сложным, но на самом деле это вовсе не так. В итоговом рисунке все эти сложности совершенно не видны.
Этот способ подачи более всего напоминает чертежи, но, тем не менее, дает неплохое представление об объеме и геометрии рассматриваемого пространства. А если добавить немного цвета, то рисунок и вовсе перестанет напоминать собой сухой чертеж. Вместе с другими планами по помещению он поможет и проще разобраться с разными нюансами проектируемого пространства. Может прорисовываться любая часть интерьера, отдельные части потолка или декоративные элементы. Минусы такой подачи - невозможность представить помещение целиком и изнутри, угол зрения все равно получается вне границ коробки и это сильно сбивает. Так же подобная подача совершенно не показывает предполагаемые отделочные материалы и полностью игнорирует освещение. Воспринимать такой вариант визуализации как финальное представление об интерьере, конечно же, неправильно. Но в процессе проектирования построение изометрических проекций отдельных частей интерьера (особенно заказных позиций: полок, стоек, малых архитектурных форм) поможет лучше понять, что именно предлагает архитектор.
И ЭТО ЕЩЕ ДАЛЕКО НЕ ВСЕ...
Описанные приемы используются достаточно часто, но все-таки это не самые стандартные способы подачи материала. Несмотря на свою красочную привлекательность они, к сожалению, не слишком информативны. Поэтому в большинстве случаев такими методами пользуются начинающие дизайнеры одиночки, в качестве итогового варианта предоставления общего вида проектируемого пространства. Это обусловлено тем, что подобные рисунки наиболее просты в создании, а сами дизайнеры еще не понимают всех тонкостей процесса и объективных минусов таких визуализаций. О других способах подачи материала, более распространенных и, безусловно, более грамотных можно узнать во второй части этой статьи. Читать далее…
